Catalina Pacheco es parte de una nueva generación de diseñadores portugueses que han estado demandando a nivel nacional, pero sobre todo en el ámbito internacional mediante la promoción del concepto de diseño portugués. Esta joven diseñadora intenta envolver su toque personal en los proyectos basado en sus orígenes, pero también en una evolución constante en términos de métodos y materiales.
Ya eres casi una nómada, que viaja a diferentes países en busca de nuevas experiencias, tenía muchas prácticas en muchas empresas. Cómo comenzó? Cuándo te sentistes motivada para este tipo de experiencia?
Catarina Pacheco: A partir del viaje, siempre he tenído un gran gusto por los viajes, viajo desde chiquita con mi familia. Cuando empecé en el diseño inmediatamente yo sabía que quería hacer Erasmus, que es un programa especial para estudiar en el extranjero durante un semestre, fui a Inglaterra y de allí me dió el "gusanito" para hacer viajes, trabajo y adquirir experiencia en ciertos países. Posteriormente, realice una práctica en Suiza y termine quedándome dos años, yo estaba en Inglaterra otra vez por la beca Leonardo Da Vinci, me puse a trabajar para un estudio de diseño independiente, Glithero, pero también tenía otras colaboraciones específicas en París trabaje con un grupo llamado Stihl donde he construido muebles. Actualmente trabajo como freelance y estoy entre Suiza y Portugal, siendo que fuera y dentro es parte de mi forma de ser.
Cómo influye esto en las piezas que creas?
CP: Una cosa interesante sucede a estar fuera de Portugal me dio cuenta de cómo todo es diferente, el medio ambiente, el clima, la cultura y cuando regresé a mi país después de estas estancias veía com mucha más atención a los materiales, mano de obra y he hecho una residencia artística en el Algarve, donde estube trabajando a las técnicas artesanales y materiales locales. La inspiración para cada proyecto depende en gran medida tiene que ver con mi día a día, algunas fotos que hice, un detalle en un edificio en sí, o en la naturaleza y también de dónde estoy. Pero siempre tiene esta mirada hacia fuera para Portugal, tiene que ver con mis orígenes.
Entonces, cómo imprimir tu huella digital como diseñadora? Cómo sabemos que es un producto Catarina Pacheco?
CP: Bueno, eso es una buena pregunta. Creo que todavía estoy construyendo mi identidad en todos los proyectos que hago, ya sea personal, de una residencia artística, o un interés que tengo, por ejemplo, para un cliente, o una marca, como en en un equipo de búsqueda a través de materiales, o de un público objetivo. Pero creo que poco a poco esta identidad está creciendo tiene mucho en su origen que ver con mis intereses, me gusta usar colores, transparencias y trabajar con las manos con técnicas artesanales, pero no es algo parado, evoluciona.
Cómo tiene esta facilidad de estar aquí y por fuera, cuál es el punto de vista del diseño portugués desde el exterior?
CP: Por lo que sé, y yo empecé a trabajar hace cinco años, creo que el diseño portugués tuvo un desarrollo muy positivo, a nivel industrial, hemos exportado más y ya hay un reconocimiento de lo que es el portugués, como una producto que está diseñado y fabricado con calidad. Por otro lado, en una área no como diseño industrial, pero más a nivel artesanal de la producción propia, lo que noto es que hay más gente haciendo colecciones muy interesantes y hay una mayor diversidad y esto es muy bueno.
Como diseñadora, que es la pieza emblemática que te define? Hay algunos trabajos donde se observa que el diseño Catarina Pacheco?
CP: No sé, todas mis obras me representan y son de una cierta etapa que pasé, pero hay algunos que son más llamativos que otros, por ejemplo, fue muy importante para mí las máscaras que figuran en la residencia artística en el Algarve. El solistice I y II fue un punto de inflexión para mi diseño más los derechos de autor. Pero todos mis proyectos son importantes porque son parte de mi viaje de transformación y evolución en términos de mi carrera.
Hay cualquier material más difícil o menos deseable en términos de concepto?
CP: No lo creo. Me gusta trabajar con diferentes materiales, ya que cada proyecto tiene una historia diferente, ya que cada material es diferente y es un nuevo reto, incluso si al principio no sé si tiene que ir a la fábrica, o un artesano, trato para entender cómo funciona todo.
Y algunos de estos materiales te sorprendierón?
CP: Sí, el que me sorprendió fue la porcelana porque cuando yo estaba haciendo una residencia en "Vista Alegre" que tenía un contacto muy directo con la producción y la forma en que nunca había trabajado con este material, fue un proceso brutal y de hecho, en términos de maleablidad se puede hacer casi todo en términos de porcelana. Eso es increíble.
En relación con sus propios proyectos, lo que va a hacer en el mediano plazo?
CP: Actualmente estoy inserta en un proyecto en Suiza, es un rebranding de una marca de productos orgánicos, esto tiene más que ver parte del diseño gráfico. En cuanto a los objetos de diseño, estoy preparando una nueva colección que todavía está en fase de prototipo, así que no puedo hablar más sobre eso.
