A Marco Fagundes Vasconcelos le gusta deconstruir los códigos de la belleza estética. Metomorfosis de la figura, transfigurarla, pero sin alterarle la esencia. Dibuja rostros y cuerpos sin filtros, como parte de una vertiente hedonista, contando sus historias a través de sus expresiones faciales, sus falsas poses. En este "bistés, dibujos y otras historias" ayudó a redescubrir el artista Guida Scarllaty, devolviéndole la carne y al mismo tiempo inmortal, como parte de un museo para ver en el fuerte de San Tiago, en Funchal.

En su trabajo, le gusta señalar su demanda por superar sus límites. Cuáles son?

Marco Fagundes Vasconcelos: Es lo que he podido explorar a través de mis propios gráficos. Lo que es muy difícil. Todos tenemos nuestros límites y la edad, con la continuación de este proceso de trabajo, creo que siempre nos preguntamos: dónde están los límites? Es muy extraño tener metas y luego hay limitaciones, los medios, el tiempo y el espacio. Tal vez no tengo límites, obviamente el resultado de mi trabajo tiene sus limitaciones, así que no una exposición, a pesar de que no me causan ningún impacto, porque me divierto en el proceso creativo. El límite es decirme a mí mismo cuando me detengo. El límite también es saber parar. Ahora me doy cuenta que tengo que saber cuándo parar, porque lo principal es hacerlo en el momento cierto. Hay diseños que si sigo rayándolos, queriendo pintarlos, termino por no usarlos, no los rompo, porque nunca lo hago, pero estoy decepcionado de mí mismo, porque puedo crear mis propios límites y después no puedo responder a esa pregunta a mí mismo.

Otra de las características de su trabajo es que se asocia con lo grotesco. Es una manera de decir a otros que hay varios tipos de belleza?

MFV: No. Es mi estética. No hay nada profundo. Yo no trabajo como terapia. Para mí el arte es una obsesión, desde la creación de nuevos personajes, dándole otras ideas, otros contextos, medios y materiales que utilizo. Salir del estereotipo de la cara normal que todo el mundo está esperando encontrar. Me gusta la masacre de los rostros que tiene todo que ver con la estética. Estas figuras son mucho más genuinas, tiene mucho más simbólico que una cara normal en una revista.

Hablando de la exposición, me di de cuenta que las figuras son muy rayadas, son ennegrecidos, parecen casi cadáveres .

VSM: Se trata de un prototipo. Mis obras son todas pruebas, registros. Encuadrar una pieza como que me confunde. Creo que es más comercial que se encuadre, tienen su propio espacio y es un registro mío. Cada artista quiere dejar su testimonio, como es el caso de las muñecas, de figuras casi cadavéricas, estoy casi a darles una nueva Barbie, son sexy, se disfrazan y quien se da de cuenta nota que el molde del cuerpo es casi una Guida Scarllaty. Quité la cintura, las caderas y anatómicamente son muy exuberantes y marcan presencia por eso. Me divierte utilizar mi ADN en el pelo, es muy gracioso. Es como mi tarjeta de identidad.

Es tu cabello?

MFV: Sí, es mío. Lo Corto y mantengo para siempre, para ser utilizado un día en mi trabajo. La idea es esa. Las muñecas son masacradas. Son casi fósiles, podría vestirlas, pero quería que fuera lo opuesto a la barbie, la eliminación de los tejidos, el brillo y el uso de un elemento emergente. Yo también estoy interesado en el uso de los materiales actuales de fábricas y tiendas. Muchas veces pensamos que sólo tienen una función, me gusta aplicar en otras áreas, me pongo a reciclar. Las muñecas están vestidas, están cubiertas, pero hay partes de la cara que están expuestos y eso que me interesa.