Jorge Neto encontró su vocación por el arte de actuar de forma inesperada. Un descubrimiento que le permitió comenzar una carrera como actor con más de diez años, algunos de los cuales están dedicados a un personaje memorable que le dio fama y el reconocimiento de los portugueses, el famoso ratón de la famosa saga de balas y galletas.
Cómo fue tu primera experiencia como actor? Fue en las balas y las galletas?
Jorge Neto: El comienzo de todo fue la propuesta de unos amigos se reunieron para hacer un cortometraje. La idea inicial era hacer una película sobre un grupo de alrededor de una mesa, en su ambiente natural. Queríamos hacer algo divertido. El concepto tenía la intención de criticar el mundo que nos rodeaba, en ese contexto. Mi personaje llega ese momento a través de los ensayos una vez a la semana, ha ido creciendo mediante lo que fue escrito y construido de esa forma. Fue ganando sus características propias, diferentes unas de otras, como es natural, y cómo nosotros, como un roedor y nos fijamos en las "ratas" que abundan en nuestra vida cotidiana. Entonces traté de agregar la forma de este animal de ser frenético y he cambiado la voz.
Lo que añades más en la segunda película?
JN: Lo qué hace este personaje más creíble son las situaciones que se crearon en esta película. La producción tuvo esa preocupación. Usted pone el ratón en una calle y es diferente de una escena con interacción con otros personajes y más extras. Hay una evolución, como es natural. Era imposible repetir lo que hice en la primera película
Que has cambiado entonces?
JN: Las frases que el público más le gustaba, que fueron utilizados otra vez por el personaje y complementarlo con las reacciones, un nuevo discurso. Yo como actor en este segundo largometraje, hice un enfoque más cinematográfico del ratón, porque en ese momento estaba estudiando cine. La forma de colocarme ante la cámara y todo a su alrededor. Aunque el personaje es el mismo.
En el tercero, este ratón es más físico?
JN: La idea es que la saga termina aquí, ya pesar de que está influenciada por las otras dos películas, ya no hay mucha improvisación. En esta tercera parte, no podemos escapar del argumento para que el día de rodaje termine de una manera positiva. Desde el punto de vista de la acción en sí, voy a tener más escenas, pero ahora todo está programado. Se lleva a cabo como estaba previsto y no hay mucho espacio para cambios.
Cuando tuviste la percepción de la popularidad del ratón? Fue en Fantasporto?
JN: El reconocimiento de Fantasporto fueron cincuenta amigos en la sala. Hace poco tiempo asistí a una cena donde conocí a personas que estaban en ese debut, y estaban satisfechos con mi personaje. Era una película casera para nosotros y cuando lo pusimos en el cine fue del público. De hecho, el Big Bang fue en la SIC Radical, la gente repetía las frases de mi personaje y venían a hablar de forma ternurosa.
El personaje ayudó en tu carrera de actor?
JN: En reconocimiento entre el público, sí. Profesionalmente, no he hecho mucho trabajo, o por qué no me invitan, o por qué no estaba allí en el momento adecuado. He participado en una serie de televisión que era "la Ferreirinha" y una obra de animación. Hago voz off de los dibujos animados. Recientemente, hice parte de las "raíces", filmada en el parque natural de Peneda-Geres es un documental de ficción sobre la vida en el Neolítico. Proyectos en Portugal, por otra parte, no son tantos en términos de cine, y tan diversos como balas y galletas.
Es difícil ser un actor en Porto, dado que estas muy lejos de la capital, donde pasa casi todo?
JN: Sí. Se hace muy difícil. Hay una gran confusión en el medio. La atención se centra en los rostros famosos en perjuicio del actor, son dos aspectos completamente distintos. Voy a ver y hago teatro en todo el país e voy al cine y al ver una película que tiene esas personalidades reconocidas por el público en general, señalo que no es lo mismo. Ves a esa persona que hace de sí mismo y que no es lo que se pide. Se pide ficción, la magia y un actor que cree un personaje. Nosotros, tenemos que desnudarnos, es decir, cuando muestras el personaje cancelas tu personalidad. Esto es hacer arte y lo que vemos a menudo es una cubierta sobre una persona.
Como un artista como ves el cine portugués?
JN: Lo veo muy bien. Hay excelentes actores de teatro que hacen la transición al cine con facilidad. Hay diferencias en los escenarios, decorados e incluso las cámaras. Hay otra cuestión relevante, los argumentos. Hay una brecha en la escrita para el público de cine. En general, veo que como actor se hacen grandes cosas en nuestro país.
