La diseñadora Anabela Marques ha creado a partir de materiales reciclados accesorios de moda que dependen de una técnica que inventó con imágenes de revistas anticuadas y plástico pet. Idict debido a su innovación está presente en varias tiendas de museos y centros culturales dentro y fuera de Portugal.
Cómo surgió Idict ?
Anabela Marques : Comenzó hace dos años y medio , empecé con pequeños alfileres para mis amigas. Les gustó y se quedaran sorprendidas positivamente . Terminaran preguntándome por qué no comercializar las piezas hasta que surgió la oportunidad de hacerlo en Barcelona. Tuve una venta en la feria artesanal que me fue muy bien ya partir de ahí puse a la venta los pines en dos puestos de venda. Yo estaba en la ciudad haciendo un postgrado en diseño superior , regresé a Portugal y decidí por sugerencia de otras amigas ampliar la colección. Entonces empecé a hacer pulseras , collares , pero quería seguir con materiales reutilizables que eran el objetivo del proyecto , la realización de piezas de materiales reciclados. Anteriormente , he usado tapones de botellas , botones viejos , papel de revista , finalmente cosas que se encuentran en la calle. Entonces empecé con plástico pet, calentándolo y lo trabajé en varias formas y pensé que sería interesante y tendría poco margen de maniobra sólo con el plástico transparente, así que decidí combinarlo con las imágenes de las revistas que había en la casa que estaban en la plataforma, sin propósito y les dio un uso , aunque para algunos se trata de un delito cortarlas , para mí creo que fue una utilidad que le di a las viejas revistas.
Cuáles son los desafíos que enfrenta con respecto a los materiales que utilizas ?
AM : En este momento sólo se utiliza el plástico pet, que luego se llenan de imágenes de la revista y debajo pongo un cubrimiento. El mayor reto fue encontrar la forma para que sea resistente , durable, y al fin de un tiempo no se dañen . Fue y sigue siendo , porque el proyecto tiene poco tiempo . Siendo un desafío averiguar cuáles son las maneras de hacer que se aguanten, porque no tengo ningún modelo a seguir , es una técnica original , el material es utilizado en una manera que no se utiliza por lo general. Voy haciendo pruebas en la pieza, pero siempre contando con la opinión de los clientes , las reparaciones son gratuitas , pero hasta ahora nunca he tenido ningún problema.
De las piezas que ya ha creado cuáles se destacan ?
AM : Las piezas que más se destacan son los collares más grandes y vistosos.
Quiénes son las mujeres que llevan tus piezas? Se puede hacer un análisis de su tipo de cliente ?
AM: De las obras de arte pueden agradar a las mujeres cosmopolitas es una forma de decirlo, con un cierto gusto estético . Sin embargo , el arte es muy diverso, si pensamos en el arte antiguo o azulejos portugueses de esta manera también pueden agradar a un público más conservador. En cuanto al arte contemporáneo , los clientes son más atrevidos , es tan vasto es el rango que puedo complacer a las mujeres , modestia aparte . Es debido a la versatilidad de las propias piezas , ahora estoy preparando una colección para el " festival in " y siguen apareciendo grandes modelos de collares , ya que dibujo base es una imagen. Aún más cuando estoy libre, cuando no tienen pedidos y la exposición no tiene un tema muy específico, que deja espacio para una mayor creatividad . Es muy difícil crear una colección, porque la imagen se elige al azar y por lo tanto no puede crear seis modelos de collares idénticos , por ejemplo. Estas imágenes dictan lo que el resultado final del accesorio.
Así que esto es siempre una fuente de inspiración?
AM: Sí , siempre.
Idict está en el mercado nacional, pero todavía tiene un comercio vínculo con España ?
AM: No, cuando me fui traje algunas piezas en este momento no tengo nada. Estaba pensando para explorar el mercado de galerías, ya fue enviada la información de mi proyecto para el museo Miró, a menudo sólo por e -mail no llega a su destino, pero me gustaría tener un punto de venta en Barcelona. Fue allí donde empezó todo. Ahora mismo estoy en dos lugares de Italia .
Y en Portugal?
AM: Tengo piezas en el museo mosaico nacional y de arte contemporáneo en la tienda de Serralves y en Coímbra , Aveiro , Évora y eso es todo .
Alguna vez has imaginado que Idict te llevaría hasta aquí ?
AM: En el principio, lo pensé remotamente cuando experimentaba, pero siempre con la sensación de que era posible y sintió que estaba haciendo algo especial. Y entonces con el desarrollo de la técnica , el diseño, la innovación , la promoción , siempre con el objetivo de una mayor visibilidad a través de los medios de comunicación y puntos de venta . Sin embargo , creo que , a pesar de ser muy soñadora , soy cautelosa. Creo que las cosas son posibles, pero siempre con los pies firmemente en el suelo .
Cuáles son los próximos pasos para la marca? Tiene algunos objetivos fijados para el futuro?
AM: Sí , quiero llegar al mercado centroeuropeo . Tengo una exposición programada en enero en París y este será un gran punto de partida para mi proyecto. También voy a enviar piezas a Suecia y Dinamarca , los países escandinavos son muy sensibles a este tipo de materiales reciclados.
Y tienes la intención de explorar nuevos materiales ?
AM: En este momento , no. Me ciñó con mi técnica con el plástico pet y me concentré en él. Empecé con una gran variedad de materiales , pero luego se fue reduciendo el alcance y fue a través de la reducción que el proyecto comenzó a funcionar mejor. Lo que puedo hacer es aumentar los artículos, porque hay muchas cosas que todavía se puede hacer mediante el uso de esta técnica que aún no ha sido explorado , es una cuestión de tiempo.
