El otro fernando

Durante más de 20 años de carrera, Doio Kaosos, heterónimo de Fernando Santos, ha trabajado con nombres de referencia de la música portuguesa Lena D'Agua, Li Lara, Candida Branca Flor, Carlos y Raúl Paião Indipwo y formó parte de las bandas Doyo, Davinci, Zanzibar e incluso la banda banda alemana, que considera su favorito hasta su actual proyecto con Claudia Vau. Pero en la actualidad conquista millones de fans en todo el mundo con su música que ha llegado a la cima de la lista de ReverbNation.

Porque decidió seguir su carrera musical en Londres, cuando en Portugal ha cimentado su carrera, formó parte de varias bandas nacionales, trabajaba como compositor en el campo del documental y la publicidad?

Fernando Santos: El principal factor de este cambio fue enamorarme de una persona que reside en Londres, Claudia Vau. En ese momento aún vivía en Portugal, tenía una hija joven y no podía alejarme por mucho tiempo, porque era difícil de separarme de ella. Desde el momento en que conocí y pasado algunos años en Londres pude promover mi música original, porque nunca en Portugal he encontrado respuesta para las cosas que hago, de hecho, no hay respuesta, simplemente se ignora. La mayoría de las radios sólo pasan la música dicta "pimba" y en las que conseguí algunos comentarios me dijeron que no la pasaban, porque tocaba un piano acústico en el momento y tenía bastante éxito con el tema ", Aragón, el Griffin", por lo que las respuestas son tontas, mientras que siguen las listas, a partir de esa identidad, las respuestas son extrañas. Ese es mi tipo de percepción.

Pero en Londres, el panorama es diferente.

FS: Sí, también critican de forma diferente, son más objetivos, aunque no sean expertos, se dan cuenta de que hay algo muy bueno que hay novedad. Creo que en general el tipo de cultura que tenemos en Portugal, en términos musicales, es difícil para la gente darse cuenta de que la música es original o no, ya que sólo están expuestos a un tipo específico de fuentes en el caso de Londres, la exposición es el mundo, ya que tiene muchas comunidades, más culturas, en las escuelas, en su vida cotidiana. La comunidad shik, los pakistaníes, los chinos y muchos otros han traído siempre consigo su cultura y los londinenses viven rodeado estos artistas de todos los géneros y esta influencia tiene el peso de lo que se les presenta, cuando oyen un trabajo diferente, creo que les es más fácil de entender si es o no una copia. En Portugal, estamos presenciando es la copia de originales en otros géneros musicales. Incluso en la música pop puede ser escuchada versiones, hay cantantes que son plagiado y solo una mente analítica puede desentrañar si esto es un original o no. Siempre he trabajado con mi música, la mostré en Nueva York, que la descubrió por primera vez y después llego a Londres, en el momento la lista estadounidense era la mayor ahora es "ReverbNation". Todo está siempre variando. Mi música ha llegado al primer lugar y ahora es tercero en la zona clásica en un mundo altamente competitivo, la gente que escucha tiene una gran capacidad de análisis. No soy seguro el mejor pianista del mundo, pero en general le dan valor a lo que escucharon, el saldo de la técnica. El Internet tiene un problema que son las copias, pero la gente percibe cuando escuchan un determinado tema que puede no ser del músico original, puede parecer que la red es amiga de los piratas, pero no es así, aunque al parecer, es más amigable con los vampiros.

Llama a su música diferente, pero parece más fusión. Es importante deconstruir estos sonidos diferentes que permean su música?

FS: Sí y es muy natural, la parte etnográfica podemos decirlo, músicas del mundo, ha existido siempre en mi trabajo. Siempre la lleve dentro, desde cuando yo era un niño. Empecé a tocar cuando tenía ocho años y vivía en frente del Casino de Figueira da Foz. En la Pascua, en las fiestas de verano, en general, había comunidades de diversos países que venían a pasar sus vacaciones en este lugar, la música ibérica pasaba en las calles. La gente salía de casa y escuchaba los aplausos de la comunidad gitana. Así que mi relación con estos sonidos, que mi apertura a la estética de otras culturas siempre ha sido muy natural. Además, yo soy de una generación que en los años 70 tuvo muchas influencias del orientalismo, tuvimos la introducción del budismo en nuestra cultura y mi apertura empieza por esa sensación. Yo no investigo de la música de otros países para introducirlas en mis composiciones, nunca lo hice, sí investigo, ideas, sentimientos, sensaciones y sensibilidades que más tarde aparecen en mi música, por lo que tiene un montón de música del mundo universalista.

Ha hablado un poco acerca de estas listas de música mundial, pero cuál es la importancia de un ReverbNation?

FS: Es una lista que nos permite conocer directamente quién está escuchando, cuál es su interés y cómo lo descargan. Si por un lado tiene un público muy diverso, encontramos también personas vinculadas a la música, en el caso de "ReverbNation" es una comunidad de músicos, mi trabajo consiste en ser oído por medio millón, de entre los 2 millones en proyectos en todo mundo, es una comunidad que está siempre viva. En 2006, cuando he notado cuando he descubierto este movimiento, es un espacio que la gente puede ver y comprobar mis progresos con el tiempo. Su importancia va más allá de la idea de que el CD que tengo que enviar a la radio, el gasto de dinero en los contactos y el correo, y en la mayoría de los casos, como he dicho, ni siquiera dan una respuesta, aún se rige por el sistema antiguo de las ventas de música en Portugal. El Internet, por otro lado, es inmediato, me permite llegar a un público más amplio, a nivel mundial.